BELOVED GLAY 回顧と宣誓

BELOVED　GLAY　曲の名義、発表の概要

作詞・作曲：TAKURO。編曲：GLAY・佐久間正英。GLAYのシングル、アルバム『BELOVED』（1996）に収録。

GLAY　BELOVEDを聴く

1986年生まれの私がCDやMDでさんざん聴いた時代の音楽です。今の自分の環境でヘッドフォンで聴く日が来るとは、当時は想像もしませんでした。

すごく「わかるなぁ」というか、あたりまえのように私を育てたサウンド、音楽の背景的なふるさとを象徴するのがひとつGLAYが提示したバンドのサウンドなのかもしれません。

ドラムスの音が非常に硬質です。アクセントとはここまでやってはじめて成立するのだと教訓をもらう気分です。２・４拍目のスネアの轟音とエッジが永久に頭の中に回る気分。ライドシンバルなどのきらびやかな響きがドラムスの音像の輪郭をひろげます。

べらんべらんとベースのサウンドもきらびやかです。ピックで弾いているのでしょうか。ハナがある音色とプレイです。硬質なドラムスとあわさり、どんなにギタついたものでも余すことなく載せて走ってくれそうな予感がするベーシックです。

ギターの複数のつなぎ方がとてもうまい。アコギの提示ではじまり、アコギの提示で結んでいきます。ずっと曲中アコギがいる感じではなく、バンドのイン・アウトとともにスムースに入れ替わるように構築されて思えます。

左でエレキギターがマイルドなカッティング。息の根を止めるような鋭さではなく、愛情を感じるジェントルなカッティングです。対する右サイドのギターはレガートなエレキギターです。

ギターソロで途中で2本目が右サイドのほうから重なってきて、結び付近では花びらをふりまくようなツインギターの細かいパッセージでBメロに回帰します。もう一度しつこく強調しますが、複数のギターの采配が巧いです。

TERUさんのボーカルはファット、太さのある印象ですが聴いたときの「太い」印象の割には、音域的に比較的高めのところを大きい割合でつかっているように思えます。ボーカルにパワーがあるのです。

スタジアムがホームグラウンドであるかのようなサウンドが、録音作品としても強調されて思えます。このパワフルなバンドの構図に埋没しないエネルギーを感じるリードボーカルなのです。

二人のギタリスト、ベース、ボーカルのオリジナルメンバーに、永井利光さんのドラムスの存在はGLAYのサウンドに欠かせないものとなっているように思います。メンバーチェンジがないベテランバンド。

些事ですが、ハーモニーのボーカルの切れ際がカッコいい。どんな処理をしているのでしょう。フェーダーなのか？　次元の向こうに消えて行くような音（声）の切れ際を感じます。

「○万人ライブ」みたいな大規模を動かすアクトの、私的な基準点になる存在がGLAYなのです。その原点のバンド音楽人としての実直さに、鑑だと思わせるアティテュードに感動します。

歌詞　回顧と宣誓

単純な心のやりとりを　失くした時代の中で　3度目の季節は泡沫の恋を愛だと呼んだ

いつの日も　さりげない暮らしの中　育んだ愛の木立　微笑みも涙も受けとめて　遠ざかる　懐かしき友の声を胸に抱いて想いを寄せたいくつかの出逢い…　いくつかの別れ…　くり返す日々は　続いてゆく

（『BELOVED』より、作詞：TAKURO）

一瞬の情景を永遠のように昇華する神秘を最近私は大貫妙子さんの『4:00A.M.』という楽曲を鑑賞して実感しました。